Alto funcionario, exdiputado del distrito 1 de Yvelines y comprometido con el desarrollo urbano, la ciudad, la naturaleza y la cultura, François de Mazières es alcalde de Versalles. Entre otras cosas, ha publicado Le Grand Gâchis culturel (Éditions Albin Michel, 2017).
¿Estamos descubriendo una nueva estética global? Durante décadas, Venecia y sus bienales han marcado la pauta para el arte y la arquitectura. Este año la Bienal de Arquitectura tomó África como tema. Un fuerte símbolo en un momento en que tanto las mayores esperanzas como las mayores preocupaciones se concentran en este continente. Un tema que se combina con el desafío del clima y el medio ambiente, el otro tema de preocupación presente en todas las reflexiones. La palabra Antropoceno, esta teoría de la destrucción del hombre de su propio sustrato de existencia, es popular. En la penumbra del antiguo arsenal de Venecia, hoy sede de las bienales, la fuerza de los muros y los entramados es de una belleza impactante. Las imágenes filmadas de la destrucción de la naturaleza adquieren una dimensión onírica. Como si este recipiente que desafía a los siglos fuera la respuesta obvia a las angustias de nuestro tiempo. Resistir la fealdad del mundo comienza por reparar. Reparar la ciudad, este magnífico título de la reciente obra del presidente de la orden de arquitectos franceses, es ahora la prioridad de los constructores del siglo XXI. ¿Y qué mejor manera de arreglar la ciudad que inspirándose en la naturaleza?
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De repente, la evidencia se nos aparece: la estética del siglo XXI, que tanto ha buscado en el discurso y el concepto, vuelve a una forma primaria, la de la armonía con la naturaleza. Hay que escuchar los rumores de los favoritos del público. Este año, a 48 horas de la inauguración, era obvio que la exposición del arquitecto Kengo Kuma será la infaltable de esta bienal. ¿Qué nos dice este gran arquitecto japonés nacido en 1954? Su vocación de arquitecto nació de su experiencia de niño, en la casa de sus padres, una construcción de madera muy sencilla fruto de una larga tradición arquitectónica en armonía con su entorno. Inspirándose en la naturaleza, favoreciendo los materiales naturales y la ventilación, jugando con los llenos y los vacíos, la luz, siguiendo el hilo de técnicas milenarias, permite afrontar los grandes proyectos modernos, como, por ejemplo, para Kengo Kuma , la reconstrucción del Estadio Olímpico de Tokio. En el arsenal, el arquitecto senegalés Doudou Dème, formado en Grenoble, da testimonio con la misma fuerza de la modernidad de las técnicas de construcción con tierra.
Seguimos escuchando el rumor y nuestros pasos nos llevan luego al pabellón belga. Una instalación llamativa en torno a la capacidad del micelio, ese entorno natural de los hongos, capaz de producir materia que puede transformarse en materiales de construcción. Y que belleza la de estos hongos, verdaderos pergaminos de color. Nos vamos conmovidos por esta poderosa naturaleza. Pensando en el esplendor de los jardines de Le Nôtre en Versalles, uno se dice que cuando el genio del constructor sabe jugar hábilmente con la vegetación, la piedra, la madera y la perspectiva, extrae de ellos las obras más impactantes. Me tranquilizo diciéndome que la escuela francesa de paisajismo es actualmente una de las más creativas e interesantes y que nuestros arquitectos urbanos han asumido con fuerza este nuevo desafío para hacer que los edificios y las plantas cobren vida en armonía.
Estoy encantado de que hayamos lanzado, la ciudad de Versalles con la región de Île-de-France, una bienal de arquitectura y paisaje, porque el futuro está en esta nueva investigación en torno a la preservación de la vida en nuestras ciudades. . En su notable libro «La arquitectura de la felicidad», el filósofo inglés Alain de Botton analiza la evolución de la estética en la arquitectura y muestra cómo las modas se han sucedido forjando la estética. En el siglo XX, la corriente moderna dominaba el mundo. Le Corbusier fue el gran teórico con una fascinación por las máquinas y la velocidad, un uso sistemático del hormigón y conceptos como las ventanas de diadema, la separación de actividades entre distritos comerciales, residenciales y de ocio.
La crisis ambiental ha cuestionado profundamente estos conceptos. Hoy en día, son pocos los arquitectos que aún afirman pertenecer al movimiento moderno. No rechazarlo, porque corresponde a una época determinada, la de los treinta gloriosos y la confianza total en el progreso, sino reconocer que ya no es relevante. Y lo obvio es claro: todo nos lleva hoy a inspirarnos en la naturaleza. Esto no solo es válido para la construcción, sino para el arte en general. Mis pasos me llevan luego al Palacio Ducal, a la sublime exposición de obras de Carpaccio. Una vez más, la emoción se apodera de mí. Estos rostros son de una emoción tan sensible, sus fondos de ciudades soñadas, paisajes, estas representaciones de animales gráciles, son de una poesía infinita. El tiempo no tiene dominio sobre la belleza.
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Corro a la fundación de arte contemporáneo Pointe de la Douane, una maravillosa renovación de otro patrimonio excepcional del gran arquitecto Tadao Ando. Aquí nuevamente, los extraordinarios miradores sobre las más bellas perspectivas de la laguna de Venecia, magnificados por el arquitecto, son una delicia. La mirada cae entonces sobre las obras expuestas y uno se pregunta: el tema elegido para esta nueva exposición, los iconos, nos predisponía a la meditación. Pero, ¿puede uno sentirse atraído por tal aspiración frente a obras donde el discurso obviamente tiene prioridad sobre el deleite? Es una gran pregunta, sin duda la del arte contemporáneo, donde el concepto sofoca demasiadas veces la sensibilidad, salvo algunas bellas excepciones.
De repente queremos volver a Chaumont-sur-Loire y su inspirado programa, mezclando jardines, arte contemporáneo y land art en su magnífico entorno. Ahora me detengo todos los años en una peregrinación a este lugar dirigida por Chantal Colleu-Dumont, para descubrir sus nuevas exposiciones. Su trabajo en revelar y apoyar el talento es notable. Grandes obras del siglo XXI están ahí.
