(París) Drapeados, lentejuelas y en movimiento: la casa Dior rindió homenaje a los Juegos Olímpicos, casi un mes antes de los Juegos Olímpicos de París, con siluetas con drapeados mitológicos y una serie más deportiva, con improbables bañadores de alta costura.

Para restaurar este efecto de estatua antigua, la diseñadora Maria Grazia Chiuri explicó que trabajó en los pliegues del gancho del hombro, en las espaldas descubiertas y en el peinado mojado en la espalda, emergiendo del efecto del agua.

Los artesanos también trabajaron con el jersey, esta malla metálica disponible esta temporada en oro, plata y blanco estructurada por bustiers. Hay prendas deportivas sorprendentes como el albornoz rojo, decorado con espejos de mosaico o el bañador de escamas doradas.

El desfile se organizó en los jardines del Museo Rodin, en torno a las obras de la artista visual afroamericana Faith Ringgold, figura activista fallecida en abril. Sus obras monumentales, bordados sobre el tema del deporte, permanecerán visibles en el museo hasta el final de la semana.

La semana de la alta costura comenzó el lunes por la mañana con el tradicional desfile de Schiaparelli y un regreso a lo básico para un desfile “Phoenix”, que presenta cortes de volumen.

“No quería jugar con los trucos habituales ni con el bebé robot (una creación futurista del último desfile que se hizo viral en las redes, nota del editor) ni con nada que pudiera eclipsar el dominio de la confección”, confió. a la prensa después del desfile Daniel Roseberry, el diseñador estadounidense con tijeras para Schiaparelli desde 2019.

Otro momento destacado del día: tras el éxito de la exposición que le fue dedicada este invierno en París, la holandesa Iris Van Herpen imaginó un performance artístico con obras de arte que creó al mismo tiempo que sus últimas piezas de alta costura.

No hay desfile, sino un paseo entre cuatro inmensos lienzos de seda que reflejan su gusto por el silencio y los elementos naturales, y cinco maniquíes como colgados en la pared y similares a cuadros vivos, que luego serán descolgados.

En Giambattisa Valli, el rosa en peonía, gasa y organza se transporta directamente a la estética de la exitosa serie “Las crónicas de Bridgerton”, romántica y llamativa.

No confundir con la semana de la moda parisina (prêt-à-porter), la semana de la alta costura femenina tiene lugar en enero para el verano y a mitad de año para el invierno, sólo en París, porque este sector está protegido por una definición legal (número de habitaciones , taller, artesanos, etc.).

Hasta el jueves, 30 casas de alta costura presentan sus creaciones, con las ausencias de Valentino y Fendi y dos nuevas incorporaciones durante el año pasado: Balenciaga y Thom Browne.

La naciente Maison Margiela, con su diseñador en proceso de redención, John Galliano, sólo desfila una vez al año y no puede reclamar la etiqueta.

Para una casa de moda, añadir esta doble gira anual a su proa es una buena idea de negocio, ya que los clientes compiten por los mercados asiático y del Golfo. Lanvin y Saint Laurent bajo Vaccarello podrían reclamar un regreso a la alta costura.

Pero parece haber un atasco entre los artesanos. “Tenemos un verdadero problema de capacidad”, dijo a la AFP el creador de la línea de alta costura de Fendi, Kim Jones (en Dior Homme todo el año), que prefirió renunciar a esta colección.

Estas creaciones, destinadas principalmente a alfombras rojas, grandes eventos de la jet set y galas, atraen a una multitud de estrellas que vienen a explorar, entre ellas Kylie Jenner y Doja Cat en Schiaparelli, Jennifer López y la musa coreana Jisoo en Dior.