Será una noche especial que el primero de agosto, en el Auditorio Parque de la Música, porque se realizará en el Auditorio uno de los más clásicos y más queridos del repertorio de Pink Floyd, Atom Heart Mother realizado por el Pink Floyd de la Leyenda, con coro y orquesta. Álbum famosa también por la cubierta, con la vaca Lulubelle en el primer plan, creado por el estudio de Hipgnosis. «Lo que yo veo en la exposición es de mi puesto de trabajo en el entorno de un museo, están felices de ser visto como arte. Por último, hay alguien que me toma en serio…». El que habla es Aubrey «Po» Powell , una de las mentes, con Storm Thorgerson de Hipgnosis, el graphic studio, que ha trabajado durante mucho tiempo con el Pink Floyd , la creación de algunos de los más bellos e importantes del álbum en la historia de la música. Y el espectáculo que Powell habla de que es El Pink Floyd de la Exposición: Sus Restos Mortales, que es en todo el mundo, actualmente y hasta el 15 de septiembre en Madrid. «Que las portadas de los discos son una forma de arte es un tema de discusión durante mucho tiempo. Como siempre ha sido la cuestión de la relación entre el rock y el arte», dice Powell, «creo firmemente que el trabajo realizado por Hipgnosis, lo que hemos hecho con Pink Floyd, es parte del arte contemporáneo, aunque se utilizó un comercial, la portada de un disco. Detrás de cada trabajo que hice con Hipgnosis y Pink Floyd, hay una idea, un surrealista, un creativo de la naturaleza que no está conectado a el comercio. Se tardó más de cuarenta años con el fin de hacer que la música y el arte producido por la generación de la roca para ser tomado en serio. El primer tiempo fue para la exposición de David Bowie, quien hace tres años fue producida a partir de la V&a y ha hecho un punto, se creó un precedente importante, y el éxito y el interés creado por el espectáculo ha abierto el camino a otras exposiciones. Hay una generación que creció, que está ahora en el otoño de la vida, y esta generación quiere ver el arte que amaba a tomar en serio. Y no es nostalgia de la época hermosa que era, o de la juventud, es la afirmación de una producción artística y una cultura que quiere ser percibido como tal».
Pink Floyd, de 50 años de historia, se abre en Londres, Sus Restos Mortales’, la exposición retrospectiva
¿Cómo surgió la colaboración con Pink Floyd?
«todos Estábamos de Cambridge y todos estábamos en Londres, a mediados de los años Sesenta. Yo estaba en la Escuela de Londres de la Técnica Cinematográfica, la Tormenta fue en el Royal College of Art de la Escuela de Cine, y Syd Barrett en el Hornsey la Escuela de Arte… dividevamo un apartamento en el Sur de Kensington con Dave Mason y estábamos en el centro de la revolución, la psicodelia de la época. Era Syd quien sugirió el nombre de nuestro estudio, pensamos que sería algo así como «Counsciousness Incorporated», pero un día se encontró escrito en una puerta «hipgnosis» y pensamos que era un hermoso nombre. Fue escrito por Syd».
¿alguna vez has tenido malentendidos o las tensiones con ellos?
«No, con ninguno de ellos. La belleza de trabajo con Pink Floyd es que, en esencia, de mí y de la Tormenta dio un papel blanco. A veces, hemos tenido que escuchar a la música, a veces nos dio los textos, mucho más a menudo de nada en absoluto, sólo el concepto básico. Roger tuvo una intuición de lo que iba a ser el álbum, nos explica en términos abstractos y la ponemos a trabajar. A veces la idea surgió a partir de ellos, como en el caso de la cubierta de los Animales, que vino a partir de una sugerencia de Roger, para tener un gran cerdo volando sobre la Battersea Power Station. Para desearía que estuvieras aquí, en cambio, nos dice que el concepto era que de la ausencia y así tenía que ser suficiente. Nos gustó la idea de que las personas separadas, de las postales enviadas por la gente de lejos y en la soledad. Sobre el tema de la insincerità nos imaginamos dos hombre de negocios que se están dando la mano para firmar un acuerdo, pero uno de los dos toma el fuego, fue el insincerità del registro como dijeron por Tener un cigarro. La foto de el buzo que no tiene salpicaduras ni las olas me tiro en vivo, no era photoshop, no hay trucos. El especialista bajo el agua en que celebró su respiración durante dos minutos….. Todo fue encerrado en una envoltura de plástico negro que no tenía más que un detalle de dos manos de mecánico de agitación. Tenía que abrir el sobre para encontrar la cubierta, con el hombre en llamas antes de que el émbolo en la parte de atrás, la postal con el nadador en la arena del desierto…era una parte integral de la sorpresa que le tenía al poner el disco en el plato y comenzó a escuchar música que no sabía».
