Denise Filiatrault le aconsejó que no pusiera todos los huevos en la misma cesta. “Escribir, enseñar, actuar, dirigir, radio…” Otros lo encontraron disperso, lo instaron a captar un arte y aferrarse a él. Pero Joël Legendre nunca se desvió de las enseñanzas de su mentor.
El artista de 57 años debe la longevidad de su carrera (40 años el año próximo) a esta versatilidad que le ha llevado del doblaje a la animación y, más recientemente, a la dramaturgia. Para él nunca se planteó considerar otros planes además del mundo del espectáculo.
“Siempre quise hacer esto tanto que la inseguridad nunca fue lo primero”, confiesa Joël en un camerino del Espace St-Denis, su segunda casa estos días, mientras se presentan las actuaciones de su nuevo orgullo, el musical Waitress.
“El amor por la profesión siempre ha sido más fuerte que el miedo a no ejercerla. Estaba listo para cualquier cosa. Sí, hice columnas en Sherbrooke para Les Christine [Lamer et Chartrand, en Radio-Canada, en 1994], hice producciones para grupos de 50 personas en Saint-Hyacinthe. Mirando hacia atrás, a veces me digo que Enfanforme, podría haberlo dejado pasar [risas]; ¡Sabía muy bien que eso no me llevaría a grandes papeles en el cine! Pero fue parte de mi viaje. Nunca he hecho nada más que mi trabajo para pagar el alquiler. »
Este año es la puesta en escena la que monopoliza a Joël Legendre.
Su primer semestre de 2024 se dedicó a sentar las bases de Matou (en Sherbrooke a partir del 2 de agosto y luego de gira), a patrocinar los ensayos de ExSéparables, el segundo espectáculo cómico a dúo de la ex Patricia Paquin y Mathieu Gratton, y luego a imaginar el Primera versión en el mundo de Waitress en francés.
Este verano, está trabajando en la realización de una nueva versión de La Cage aux Folles en cuatro meses (normalmente se necesitan 12), en residencia en octubre en St-Denis, así como en Broadway en Lumière, un colectivo que celebra el repertorio legendario. comedias musicales (en el Casino de Montreal a mediados de octubre).
Posteriormente llegará el trabajo en Multicolore, el primer solo de la drag queen Barbada, para el que sin embargo ya ha tenido dos encuentros y que promete ser muy familiar.
No tires más, ¿está lleno el jardín? Tenga en cuenta que Joël Legendre también logró escribir, en su “tiempo libre”, un nuevo libro de recetas vegetarianas. Almuerzos para todos: Éditions de l’Homme publicará en agosto 100 recetas vegetarianas para reinventar sus cenas.
“Tengo carpetas de colores cubiertas con el cartel de cada uno de los proyectos. La mayor parte de mi trabajo lo realizo entre las 5 a. m. y las 7 a. m. Soy súper metódica. Maximizo cada segundo. Nunca me acuesto sin terminar de contestar mis correos electrónicos. A todos les pone de los nervios, pero me permite hacer ocho producciones al mismo tiempo y no quedarme sin aliento. »
La semana pasada, Joël entrenó intensamente a Marie-Eve Janvier, Julie Ringuette, Sharon James y el resto del elenco de Waitress en días que duraron de 13:00 a 22:00 horas.
Creemos que está orgulloso de haber logrado unirse al dominio exclusivo de los directores de los musicales de verano de (fire) Just for Laughs; por el momento no sabemos si el nuevo propietario ComediHa! continuará la tradición, especialmente dominada en la última década por Serge Postigo y Serge Denoncourt.
“Ahora que ambos Serge están trabajando en Europa, me ha abierto las puertas”, bromea Joël.
Para Waitress, esta última es en realidad directora. Trabaja en estrecha colaboración con la neoyorquina Abbey O’Brien, enviada por el equipo estadounidense de Waitress (entre ellos la directora Diane Paulus y la autora y compositora Sara Bareilles) para garantizar el cumplimiento del marco de la obra, inspirada en la película de 2007. del mismo título Jenna, una joven reservada de un pueblo remoto de Estados Unidos, hornea pasteles que tal vez la saquen de la tristeza de un hogar violento.
Joël Legendre tuvo que hacer una audición con el núcleo creativo femenino estadounidense de Waitress. Una experiencia formativa para este aficionado a Broadway, que visita la avenida de los teatros neoyorquinos tres o cuatro veces al año para disfrutar de las últimas obras musicales.
Cuando Joël Legendre se involucra en una producción, no es sólo la mitad. Nunca espera a que un diseñador de utilería encuentre su equipo, listo para conducir durante horas en un camión para conseguir los taburetes del bistró que formarán el cuerpo de la escena de iluminación de Broadway, o para recorrer a todos los fabricantes de pelucas de la ciudad para peinar a sus actores. de Le Matou.
Humanamente hablando, ¿qué tipo de director se considera?
“¡Necesito gente amable y puntual! Estoy muy relajado, pero el trabajo hay que hacerlo en las fechas acordadas. Felicito mucho, pero la generación anterior de directores hizo menos, por miedo a que al actor le volaran la cabeza. Sé que un actor quiere ser amado por su director…»
