Puede ser a sus hombros, ahora. Entre las estrechas calles de la ciudad vieja o en la Capilla de la Pio Monte. Curioso, ligero, t-shirt de berlín y el negro de las gafas, como lo es ahora, en frente de un croissant y un capuchino antes de girar a la noche, y el escudo con sus propios ojos los tormentos del comisario Ricciardi en el conjunto (blindatissimo, Porches) de espera para la Rai ficción en las novelas de Juan.
«me encanta caminar por la ciudad. Y cada vez que vuelvo a ver que Caravaggio». Ropa de Almohada, con una mezcla cultivadas visitante que sabe cómo se sienten los lugares. Es, en cambio, los cuarenta años de edad, el chico de oro de la ficción italiana, que van desde el cine a la escena, que nunca había abandonado el teatro, como una perenne búsqueda. Y sin ser capaz de dar a la reunión con los chicos.»
Tocino, para hoy, a las 18.30 horas, en la Academia de bellas artes, reúne a los jóvenes en su «libro de entrenamiento», anfitrión de Marinella Pomarici y LaterzAgorà: «Si la visibilidad es de allí, es el derecho a usarlo para esto: para comunicar las experiencias que usted forma, el valor de la literatura y el teatro. Me gusta, me mantiene mi «foco» es».
hablan de su amor por «El Vizconde reducido a la mitad» y Calvino.
«he leído Calvino entre 14-15 años, me dejó una señal fuerte, aunque quizás lo que más me gustó es El Barón Rampante. Pero en la Trilogía de los Ancestros que he trabajado en los laboratorios de la universidad, en los primeros años de teatro de la dirección. El Vizconde es una novela ideal para la edad de la formación, muestran que la identidad es la síntesis de muchas cosas, estamos hechos de luz y sombra. Pero entonces es bueno para captar lo que la luz revela una sombra, y la sombra de lo que puede brillar. Te das cuenta de que esta dualidad es parte del proceso de la mirada en las cosas, en la vida. Esta es una invitación a la complejidad del juicio…».
En el momento de la simplificación y de los juicios que se disparó a través de la web.
«yo Creo que hoy en día sirven de mucho, sí. La revolución digital es, en parte, resultado y en el motor parte de una tendencia, pero no limitado a negligencia.
No se encuentran entre aquellos que creen que los niños de hoy son menos capaces de concentración, porque ellos tienen otras habilidades extraordinarias de las conexiones conceptuales, pero es cierto que no se ha entrenado mucho para llegar a la parte inferior. Sin embargo, si es «despertado» por algo, el hambre por el conocimiento y la comprensión más profunda surgir».
durante meses, ella está en el conjunto de los valientes comisionado en los años ’30. ¿Cuál es la clave para la Escoba?
«en el Ínterin, fue providencial gire la primera a Taranto, cuyo centro histórico es casi estacionario en un siglo, dolorosamente diría yo. Ahora estamos en Nápoles, el Chiaja, Gambrinus. También Ricciardi no es napolitano, se trata de la Cilento, por lo que he vivido en Nápoles como su destino. Pero él, me siento especialmente como una de las caras del arquetipo del Extranjero. El hecho de que tiene el poder de ver a los muertos, y en maldición, hace una fuerte distancia entre lo que existe y dentro de lo que parece por fuera. Si un niño no había sido aplastado por este regalo sería vital y alegre. Aquí, trato de poner en el ojo de su enorme amor y la curiosidad por la vida».
¿Cómo? En una imagen?
«es Un shock que me sugiere Glenn Gould (el pianista, ed.) Dijo por teléfono a los afectos: Te amo desde mi distancia. Me enfoco mucho en esta frase cuando pienso en Ricciardi».
Como un actor de teatro, ganó la Ubu para «La classe operaia va in paradiso», dirigida por Longhi. Se está preparando para reanudar en el comedor y en la de Pasolini Después de la Señorita Julia. Comenzará la tercera temporada de la Rai de «La Puerta Roja» y «El alumno». Y hará su debut con la dirección teatral es por Canetti. ¿Cómo va?
«Mucho me ha ayudado el ejemplo. Mi compromiso con el teatro, he comprobado que los que hicieron cosas importantes, o había hecho, funcionó muy mucho. Luego vino el cine, luego la televisión con la Rai, y mi necesidad de no sólo ser llevado al mercado, pero quiero saber de una manera integrada. En este sentido, nosotros pertenecemos a una generación que se asemeja mucho más a los artistas de los años 50-60. Umberto Orsini, el gran nombre en la prosa, que trajo a mi abuela en la televisión los Hermanos Karamazov. Sólo después vinieron las vallas».
Ha tenido excelentes maestros: Ronconi, Proia, Marisa Fabbri, Michele Placido. Lo que ha robado?
«Proyecto: aguda ligereza. Plácido, de la intuición. Los Smiths: la pena. Branciaroli: un gran talento. Y entonces él, Ronconi: una sensación de fatiga, de la complejidad. Era capaz de mantener e indicar el ritmo de trabajo y la monstruosa. Luego miró al trabajo y sentía que había un potencial nuevo de alta, me parece que hoy Ronconi es recuperar más. Y, a continuación, Popolizio concentrado de tenacidad, talento y determinación».
Ella ya había rodado la película en Nápoles, trabajó con Corsicato. Como la que viven, por meses, en una casa por las partes para la vida nocturna?
«De Nápoles, yo sólo podía ver la ola de seducción. Yo estaba equivocado. Ahora sé que me puede pasar desapercibido en la multitud de vital importancia. Siempre he amado a los bares abarrotados de personas, me encanta estudiar, estar en mi espacio. Y para mí Nápoles es esta cosa de aquí: con las heridas, las sombras, pero él sabe cómo vivir la vida a pleno respeto de su vida. Entonces ahora estoy en amor con el lugar, entre otros: largo Ecce homo. Hay que mural en Pino Daniele. No es el aliento de la ciudad». © Reproducción reservados
