Esto no se puede inventar. En 1858, en Bolonia, los soldados del Papa separaron a un niño de 6 años de su familia judía. Todo esto porque supuestamente fue bautizado en secreto por su enfermera. El hecho no pasó desapercibido. En todo el mundo se involucraron caricaturistas que desconocían la existencia de las redes sociales. Con El secuestro, Marco Bellocchio se detiene en esta noticia que parece imaginada por un novelista falto de inspiración. Es muy grande. Las escamas se caen de los ojos. Todo esto es real de la A a la Z. No siempre podemos ver en el cine las aventuras de un marinero que se emborracha o el lado más improbable de una campaña electoral entre las dos vueltas. De esto se desprende que el secuestro ya era un deporte nacional en Italia. El cineasta se interesó por esta curiosa disciplina con Aldo Moro en Buongiorno, notte.
El pequeño Edgardo se encuentra en un colegio religioso. Debe renunciar a su fe, aprender latín, asistir a misa. En el dormitorio, bajo las sábanas, recita en voz baja las oraciones que siempre le han enseñado. La familia no se recupera. El padre es recibido solemnemente por un cardenal. Ningún resultado. Pío IX no cede: el niño tendrá una educación católica. Sus seres queridos intentan recuperarlo: los idiotas encargados de esta tarea se han equivocado de niño.
Lea también: Marco Bellocchio: “Siempre me he rebelado contra el poder religioso”
A veces, el converso que no está dispuesto a hacerlo se ve asaltado por las dudas. No duran. El alma obedece mandatos contradictorios. Aislado del mundo y de su familia, bañado en una profunda y frugal soledad, Edgardo se aleja de sus raíces. Descubre la vocación de otro futuro. Es una tragedia en cámara lenta. Mientras tanto, la autoridad del Vaticano es cuestionada. Su poder está disminuyendo. La ira retumba. Las banderas ondean. El soberano pontífice no mueve una pestaña. Italia está empezando a unificarse, a caer en el desorden.
Marco Bellocchio despliega este fresco íntimo con mano firme, una cámara segura de sus movimientos. Mezcla las décadas en una luz de vidriera. Es una ópera de claroscuros, mecida por violines a veces melancólicos, a veces atronadores. Allí sopla un viento negro. Allí suceden cosas sorprendentes, audiencias, juicios, lágrimas y gritos. Las esperanzas se desvanecen en medio del ruido y los empujones.
Como en una telenovela documentada, el héroe duda, pierde los estribos, envejece. Lo seguimos en su agonía. Entendemos su malestar. En un episodio se abalanza sobre Su Santidad, lo cual es impactante. Más tarde, una sana ira estallaría ante el coche fúnebre de su líder espiritual, sobre un puente sobre el Tíber. Es demasiado tarde. El hombre es, digamos, víctima del síndrome de Bolonia. El misterio permanece. Edgardo permanece como los caminos de la Providencia: impenetrable.
Lea también Jean-Christophe Buisson: “Esterno notte da una amarga lección política”
La película, sólida y desgastada como un baúl de época, avanza con paso decidido, con eficacia y refinamiento, imbuida de un lirismo controlado. Bellocchio tiene una voz que transmite. Los susurros no están en temporada. La historia lo inspira. Le fascinan sus convulsiones, como un sismógrafo de su país. Quizás será criticado por algunos excesos innecesarios de pomposidad (la pesadilla del Papa, Cristo bajando de la cruz, la ira exagerada del padre). Este es un hermoso libro ilustrado. El melodrama no va a morir. Tiene mil veces razón. Amén.
La opinión de Le Figaro: ○○○
