Desde la muerte de Franquin en 1997 y la publicación de un álbum póstumo dos años después, Gaston Lagaffe no ha tenido nuevas aventuras. Durante décadas, los fanáticos pensaron que el tonto más famoso no sobreviviría a su creador. Pero en marzo de 2022, estalló un trueno. Dupuis anunció un nuevo álbum, Le Retour de Lagaffe. El proceso judicial iniciado por la hija de Franquin retrasó un año el regreso del cartero más inventivo. Encuentro con Delaf, el autor quebequense (Les Nombrils) que tuvo la difícil tarea de devolverle la vida al caprichoso héroe de las alpargatas.
EL FÍGARO. – Después de todas las idas y venidas legales y el aplazamiento del lanzamiento de este disco, ¿tenías miedo de haber trabajado para nada?
DELAF. – No. Te cuento un secreto: si el disco hubiera salido en la fecha prevista, me hubiera costado terminarlo a tiempo (risas). Me quedé al margen de todo eso. Lo único que podía controlar era la calidad del álbum. Hoy no sé si la hija de Franquin leyó el álbum. En cualquier caso, ella no quiso comentar y lo respeto.
La última vez que Gaston Lagaffe estuvo en lo más alto del cartel fue en el cine en 2017. La película no fue aclamada unánimemente. ¿Tienes miedo de que te critiquen?
No, porque hice este álbum para reconectarme con el niño que era. Este objetivo se ha logrado. La vocecita dentro de mí me dice que lo hice bien. Pero sé que Gaston Lagaffe es extremadamente polarizador; Hay fans totalmente opuestos al resurgimiento. Yo también puedo entenderlos. El amor de Gastón por el universo se manifiesta de diferentes maneras.
La mayoría de los autores de cómics franco-belgas actuales citan a Tintín o Astérix cuando hablan de su despertar al cómic. Para ti, es Gastón.
Fue incluso un “shock gráfico”. Tenía 9 o 10 años y el dibujo me pareció absolutamente loco. Estaba desconcertado, sentí muchas emociones diferentes. Tuve la impresión de que Franquin era un ser hipersensible. Luego, rápidamente, el mundo de este personaje se convirtió en una gran pasión. Tenía el suéter de Gastón, dormía con calcetines de Gastón, después en Halloween me disfrazé de Gastón…
Elegiste dejar a Gaston Lagaffe en su época y no hacer historias que transcurrirían en el siglo XXI… ¿Por qué?
Ha pasado tanto tiempo desde los últimos gags escritos por Franquin que no tengo ni idea de lo que habría pensado de las redes sociales y de los demás grandes temas de nuestro tiempo. Para mí, como lector, Gastón no es eso. Está anclado en los años 1960 y 1970. Quería dejarlo ahí, y al mismo tiempo me permito hacer pequeños guiños al presente.
Gráficamente, ¿qué significó seguir los pasos de un gran maestro como Franquin?
Para mí, Gastón tiene un lado sagrado y quería que mi dibujo fuera lo más parecido posible al de Franquin. Fue un verdadero desafío. Estudié mucho su obra, volví a lo básico: a los esqueletos de los personajes, a las formas geométricas, a su energía. El principal reto gráfico fue desaprender mi forma de dibujar para ceñirme a la de Franquin. Mis rasgos son sinuosos, el suyo es más nervioso. Es un estado mental completamente diferente. Al final progresé mucho, fue como un aprendizaje intensivo.
Y respecto al escenario, ¿cuál era su margen de maniobra?
Hay dos elementos que hacen que Gaston Lagaffe tenga éxito. Primero la galería de personajes, con la puesta en abismo de la redacción del diario de Spirou y luego la visión de Franquin, su crítica de la sociedad. En todo esto, no pudimos mover demasiado los cursores. A pesar de todo, encontramos mi toque de humor. Es sobre todo un álbum de Delaf, no de Franquin. Los lectores no se dejan engañar.
¿Qué crees que pensaría Franquin de este álbum?
No tengo la mínima idea. Hablé de personas que lo conocían bien. Me dijeron que si Franquin hubiera visto mis tablas, me habría acogido bajo su protección. Es bueno escuchar eso, pero la verdad es que nunca lo sabremos. Espero que comprenda todo el respeto y el amor que tengo por su mundo.
“El regreso del gafe” (Dupuis), estreno el 22 de noviembre, 48 páginas, 12,50 euros
