En el interior de la Abbaye des Prémontrés todo resuena. Los pasos de los visitantes, especialmente de la gente del teatro. Pero también curiosos que venían a visitar esta pequeña ciudad situada entre Metz y Nancy, en Lorena. Si se escucha con atención, incluso es posible escuchar, al final de los inmensos pasillos, las discusiones de los espectadores dispuestos en pequeños círculos para discutir la última representación que vinieron a ver. Y luego las guitarras eléctricas que acompañan un espectáculo que se está montando, cuya música resuena en la gran biblioteca.
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Un año más, el enorme edificio del siglo XVIII acoge el monzón de verano. Un escenario privilegiado para estos encuentros teatrales, que desde 1995 programan a directores de todo el mundo, desde Portugal hasta Camerún, pasando por Noruega. Con un gran reto, “poner en el espacio” en apenas doce horas obras con actores seleccionados por un comité. Cuando dejan sus maletas en el Monzón, los dramaturgos sólo tienen el guión bajo el brazo y deben improvisar. Decoración minimalista y actores escritos a mano, el objetivo está asumido: hay que escuchar la aspereza del lenguaje de los artistas, sus singularidades, su ritmo. El texto y nada más.
En cuanto a la programación, algunos textos ya han sido editados en Francia o en el extranjero. Algunos nombres son conocidos por el público en general. Podemos reconocer el de Tiago Rodrigues, nuevo director del festival de Aviñón o Géraldine Martineau, residente de la Comédie-Française. Estas celebridades comparten cartel con artistas jóvenes, más confidenciales, «que tienen algo que decir sobre el mundo actual», como nos explica su directora, Véronique Bellegarde. El festival pretende ser una plataforma de lanzamiento para autores jóvenes.
El viernes, el público se codea con el lirismo del quebequense Steve Gagnon. Los espectadores se sitúan bajo una pequeña carpa mientras los actores esperan bajo los castaños del parque que rodea la abadía. Es el propio autor quien introduce la interpretación antes de abordar la técnica. «Espero que os guste», dice, sonriendo tímidamente, antes de empezar Splitting the lakes, la historia de ocho personajes encerrados en un pequeño pueblo de pescadores de Canadá. La cámara muestra a amigos que discuten, miembros de una misma familia que se destrozan. Con un objetivo común, escapar de los paisajes canadienses, que asfixian a cualquiera que crezca allí. El conjunto, un poco ruidoso en algunos lugares – los personajes nunca dejan de discutir -, causó sensación entre el público.
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Más tarde, un hombre se acerca al director en los pasillos de la abadía para decirle que el texto le conmovió mucho. «¡Si te ha gustado, ven después a la mesa redonda!», ordena el otro, todo sonriendo. Porque es parte del programa Monzón. Tan pronto como finaliza la representación, se invita a los espectadores a discutirla con el director. Algunos voluntarios mueven las sillas y el autor sube al escenario para una “conversación” sobre lo que acaba de ver.
“Apelo a su indulgencia, porque, es el juego del festival, los actores sólo tuvieron doce horas para ensayar”, recuerda el presentador del debate. Frente a la asamblea compuesta en parte por aprendices que habían venido para aprender técnicas de escritura teatral, lanzó las hostilidades. El autor debe rendir cuentas. Si se muestra entusiasmado con la calidad del guión, señala ciertas redundancias en la puesta en escena. “Fue inevitablemente incómodo con tan pocas horas de ensayos. Con un poco más de tiempo podríamos haber afinado ciertos pasajes. Ese fue todo el desafío”, reconoce el director. El público, curioso, le interroga sobre la génesis de su obra. “Bueno, te habrás dado cuenta, soy muy neurótica. Pero seguro que no soy el único…», ríe el interesado.
El debate gira rápidamente hacia los detalles específicos de la nueva escritura en Canadá, que realmente surgió en los años sesenta. Steve Gagnon reivindica el uso del joual, el idioma habitual de los canadienses: “Antes era la dictadura francesa en Francia. Nadie se atrevió a escribir en jerga canadiense. Es un shock mayúsculo en la historia de Quebec atreverse a escribir en su lengua”.
El programa cruza el Atlántico en la segunda parte del día. Esta vez es Véronique Bellegarde, la directora de La Mousson, quien pone en el espacio un texto traducido para el festival. La gran biblioteca de la abadía, repleta para la ocasión de asientos plegables, estaba repleta. Eligió presentar Cet air infini de la española Lluïsa Cunillé. El texto describe las andanzas de un ingeniero inmigrante y una mujer liberada de prisión que se preguntan sobre el futuro. La talentosa Géraldine Martineau, actriz y directora, encarna esta segunda voz. Acompañados de la guitarra, los actores se lanzan a vuelos líricos, a veces tropezando con determinadas palabras. Para esta puesta en escena espontánea, a veces ya no necesitan una ayuda para la memoria, a veces vuelven a ella.
Para el final de la velada está prevista otra lectura orquestada por la misma Géraldine Martineau. El director ha puesto en escena el texto de los franceses Marie Piemontese y Florent Trochel, Las auténticas vidas de Phinéas Gage. Antes de eso, los políticos locales vinieron a inaugurar el festival con una copa de vino. En la gran sala donde los voluntarios dirigen el bar, el sonido de los tacones vuelve a resonar sobre las baldosas del tablero de ajedrez. No muy lejos de los vasos colocados en forma de pirámide, se pueden comprar los textos de los autores publicados. Más tarde, el autor y director Gérard Watkins actuará en concierto. Vayas donde vayas en la abadía, el teatro nunca está lejos.
El monzón de verano, Abadía de Prémontrés, Pont-à-Mousson (54), del 24 al 30 de agosto. Tel.: 03 83 81 20 22. www.meec.org
