Caja completa para Anatomía de una caída. Tras su victoria en Cannes, donde obtuvo la prestigiosa Palma de Oro, la película de Justine Triet goza de la unanimidad de la crítica. Un hombre y una mujer, ambos escritores, uno fracasado y el otro reconocido; discusiones, una caída mortal… y en el medio su hijo con discapacidad visual. Suicidio u homicidio, la justicia tendrá que decidir. Durante dos horas y media, se repite la vida matrimonial, con sus rencores y rencores, mientras la de Sandra Voyter, viuda y acusada personificada por Sandra Hüller, se hace añicos.
«Queda la sombra de una duda», escribe Étienne Sorin en las columnas de Figaro, que habla de «la mejor película de juicio francesa desde L’Hermine, de Christian Vincent». La crítica saluda la interpretación de la actriz principal, que descubre al mando a una mujer poderosa “cuyo marido, según nos enteramos, era profesor y estaba deprimido. Esta inversión de roles, por no decir deconstrucción, no es inocente. Puede parecer teórico, al contrario, está maravillosamente plasmado”, afirma Sorin.
Les Échos, por su parte, analiza la “fuerza del diálogo” que oponen los protagonistas en la sala del tribunal. “La lucha es desigual. Efectivamente, Sandra está debilitada porque no domina el francés y la película ofrece un estudio notable sobre la lengua: el poder de quien sabe utilizarla, la vulnerabilidad de los demás. Y añade que la Palma de Oro 2023 «abre por todo lo alto el regreso al cine contando primero la tragedia de un amor muerto».
En 2016, en su película Victoria, la directora ya había filmado a una abogada; aquí se sumerge en el funcionamiento de la justicia, en el centro mismo de su toma de decisiones, en forma de una cámara judicial casi permanente. La elección del director también convence a L’Obs. Nicolas Schaller destaca la relevancia del formato y la puesta en escena que hacen que el hijo de la pareja aparezca como el elemento clave de este drama, “el que tiene el sonido, el significado pero no la imagen. Esta famosa imagen desaparecida que hace imposible la verdad y transforma el proceso en una fábrica de ficción. Justine Triet «alcanza un grado de intensidad más profundo, alimentando el calor de la existencia con la frialdad de la investigación», añade Liberation. Laura Tuillier indica que el punto culminante de la película «no es la verdad, lo real tal como se nos presenta cada día en su caos indescriptible, sino más bien la manifestación de la verdad, según el modo en que corresponde a los hombres imprimir un significado, en particular a través del lenguaje, a lo que existe, a lo que sucede.
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Justine Triet “rompe los códigos fílmicos de la película de prueba (planos fijos, líneas simétricas, etc.) mediante un juego de zooms, contrapicados y movimientos de cámara permanentes pero totalmente controlados, casando la mirada de este niño errante para escapar de la intensidad. de los intercambios”, observa Thierry Chèze para Première. «Y esta puesta en escena está sobre todo al servicio de un escenario magistral», concluye. “Examina con delicadeza las zonas grises y el discurso de cada personaje. Bien realizada, Anatomía de una caída se parece más a una buena película policíaca para televisión que a una gran película de juicios”, explica Olivier Ubertalli du Point.
«Quería aprovechar el pretexto de la película sobre el proceso para hablar realmente de la pareja, con la idea de poner a un niño en el centro, como testigo principal», confió el realizador a La Voix du Nord. Una apuesta exitosa: sólo falta la aprobación del público, que podrá juzgar por sí mismo a partir del miércoles 23 de agosto.
