Cineasta de aire libre y mar abierto, Jacques Rozier, fallecido a los 96 años, se convirtió gracias a un puñado de películas en solo una figura de la Nueva Ola, admirada por sus pares y por la crítica. En particular, recibió el premio Jean Vigo en 1986 por Maine Océan, el premio René Clair en 1997 por todo su trabajo, la Carrosse d’or 2002 en Cannes, dirigió Adieu Philippine (1962), Du Côté d’Orouët (1973) y Los náufragos de Turtle Island (1976).
Cuatro películas en más de medio siglo… Rodó otras dos, Fifi martingale (2001), nunca estrenada en cines, y Le parroquet parisien (2007), que quedó inacabada.
Anar de corazón tierno, amante de las encrucijadas, director a veces incontrolable, a veces aficionado, pero también obsesivo investigador de la imagen justa, también ha rodado una veintena de cortometrajes, a menudo destacados, y trabajado para la televisión.
En 2019, Jean-Luc Godard (ya fallecido) saludó la huella dejada por Jacques Rozier en el cine francés: “Cuando murió Agnès Varda, pensé: la verdadera New Wave, solo quedamos dos. Yo y (…) Jacques Rozier que empezó un poco antes que yo». El movimiento New Wave, nacido a finales de la década de 1950, pretendía romper con las técnicas cinematográficas clásicas en favor de la experimentación y un enfoque individualista, incluso iconoclasta. Además de Jacques Rozier, sus figuras más emblemáticas son Jean-Luc Godard, François Truffaut, Agnès Varda, Louis Malle, Claude Chabrol, Jacques Demy y Éric Rohmer. “De los cineastas de la Nueva Ola, Rozier es la que deambula. El que le gusta que todo salga mal, para alimentar mejor su particularísimo sentido de la dramaturgia (…)”, saludó el anuncio de su muerte a la Cinémathèque française.
Nació el 10 de noviembre de 1926 en París. Graduado en IDHEC (la escuela de cine que se convirtió en Fémis) en 1947, fue asistente de Jean Renoir en French Cancan (1955), dirigió cortometrajes como Paparazzi y Le Parti des chooses (ambos en 1963) en el detrás de cámaras del rodaje. del desprecio de Godard. En 1962 se estrenó su primer largometraje, Adieu Philippine. Crónica agridulce de la juventud francesa en el contexto de la guerra de Argelia, se convirtió en una de las películas insignia de la Nueva Ola.
François Truffaut y Godard lo apoyan. Sin embargo, tuvo poco éxito. La misma suerte corre la siguiente película, once años después, Del lado de Orouët, la historia (filmada inicialmente en 16 mm) de una familia de clase media de vacaciones.
Jacques Rozier llama a Pierre Richard, entonces estrella del cine francés, para actuar en The Castaways of Turtle Island. La película funciona un poco mejor. Encontramos allí su humor teñido de cinismo y gusto por las atmósferas oníricas. Cuenta la historia de dos empleados de una agencia de viajes que lanzan un nuevo concepto turístico a lo Robinson Crusoé. Al final, es un fiasco. Maine Océan (1985) relata el viaje, o más bien el viaje patafísico al oeste de Francia, de personajes excéntricos: una cantante brasileña, dos maquinistas (Bernard Menez y Luis Rego), un abogado histérico y un pescador irascible.
Tus películas “tienen la falsa ligereza, la frescura que uno encuentra sólo en las primeras películas (…). Todas tus películas parecen primeras películas”, dijo el joven cineasta Guillaume Brac en 2019 durante un encuentro organizado por Télérama con el viejo maestro. «Los directores franceses que siguen tu estela, pienso en Sophie Letourneur, Justine Triet y yo, tenemos en común que escribieron y rodaron su primera película en unas pocas semanas, con un guión que rara vez estaba completo, una financiación extremadamente limitada. . Condiciones que van en contra de la norma actual donde escribir puede llevar años”, agregó. A lo que Jacques Rozier, todavía vivo a pesar de su edad, había respondido: “En cuanto oigo a alguien decirme que ha estado perfeccionando su guión durante dos años, quiero decirle que se lo guarde. El cine se trata de riesgo y deseo. Como amor».
