Corresponsal especial en Moulins (Allier).
El Centro Nacional del Traje y de la Escena (CNCS) es un antiguo cuartel militar del siglo XVIII situado en el barrio de Villars a pocas leguas del centro de Moulins, en el Allier. Como todo cuartel, está formado por edificios rectos, alargados y sobrios, y un patio de armas azotado por malas corrientes de aire.
Casi se podía escuchar el sonido de las botas de los soldados. El museo del traje se encuentra, una vez pasada la puerta de entrada, a su derecha. Antes de entrar, hacemos una pausa en el restaurante decorado por Christian Lacroix. Allí nos espera Jean-Luc Choplin, presidente de la junta directiva de la CNCS.
Nos contará con mayor precisión el motivo de nuestro viaje: “ El Centro Nacional del Traje cambiará de nombre. A partir de ahora se llamará Centro Nacional del Vestuario y el Escenario. Esta institución finalmente caminará con dos piernas. ¿No era anormal que estuviera el disfraz y no el decorado, ya que es todo uno, verdad? Bueno, damas y caballeros, esto solo fue posible gracias al fenomenal trabajo del equipo de CNCS. Con Delphine Pinasa, directora del centro, empezamos a pensarlo en 2010”. Sonrisas y aplausos.
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Tras este honesto preámbulo, cruzamos la famosa place d’armes para incorporarnos a esta nueva ala de 450 m2 dedicada a la escenografía, ese arte de acondicionar el escenario y los decorados para un espectáculo. ¿Qué tal este recorrido detrás de escena del arte teatral? El nuevo espacio fue diseñado en tres actos. “ El diseño y el oficio del escenógrafo” (acto I), “ La manufactura y los oficios de escena” (acto II), finalmente “ La representación misma” (acto III).
Para este lanzamiento, la CNCS ha honrado – ¡feliz idea! – Cyrano de Bergerac en el montaje creado en 2006 en la Comédie-Française, el de Denis Podalydès, vestuario de Christian Lacroix. Eric Ruf, administrador de los franceses, y su colaborador Dominique Schmitt fueron los escenógrafos. buen elenco El administrador recuerda: Cyrano fue el primer espectáculo para el que diseñó la decoración. El comienzo de una intensa aventura.
Es conmovedor verlo todavía conmovido por su primera escenografía oficial y con gran pedagogía explica su labor como tallerista a privilegiados visitantes. Éric Ruf, este actor que no necesita presentación, es también un destacado trabajador y dibujante. Basta con echar un vistazo a sus cuadernos de bocetos oa las maquetas expuestas aquí para convencerse.
Trabajo de orfebre. Con su hermosa voz de largo alcance, dice, el que sabe de historias: “ Sabes, en la Comédie-Française montamos y desmontamos los decorados tres veces al día. Es una operación compleja. Mi primera escenografía -en la que trabajaron trece talleres franceses- está entrando en el museo y estoy encantada. ¿Por qué es legítimo? No es por mi culpa. Si recuerdas la obra de Rostand, la escena inicial suele estar cortada. Solemos empezar cuando Cyrano interrumpe a Montfleury durante su gran diatriba. Pero Rostand, ante esta diatriba, dice todo su amor por el teatro, su pasión por los oficios teatrales. Denis Podalydès y yo queríamos mantener esta escena inicial, este homenaje al teatro. »
Frente a nosotros, en el vestíbulo de entrada, el carruaje sacado del cerebro para esta escena en la que Roxane llega a Arras con sus víveres para levantar la moral de los cadetes hambrientos en la batalla.
Él recuerda: “ Christian Lacroix nos dijo que su vestuario estaría inspirado en la Primera Guerra Mundial, que es alrededor de la fecha de la muerte de Rostand. Entonces, para la forma de mi carruaje, pensé en los aviones de la época. Así que aquí está el carruaje de Roxane en forma de tuk-tuk, el apodo que le pusimos. »
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El visitante deambula por este espacio de trabajo y la decoración a tamaño real. “ Cuatro meses de construcción entre las maquetas y el resultado final”, murmura, pensativo, Éric Ruf. En la pared, cientos de objetos, complementos que se han utilizado en el escenario. Aquí hay un ciervo disecado falso, aquí hay aves colgando de las patas, aquí hay cucharones y cacerolas. Una auténtica juguetería. Un lugar encantador para los niños con los que estuviste y que aún sueñan con verse en lo más alto de la cartelera.
Diez modelos extraños nos están mirando. Son las de Hamlet que recorren cien años de historia de la escenografía. Instructivo. El edificio por el que paseamos atentamente fue acondicionado por los Ateliers Adeline Rispal. El célebre arquitecto, experto en el local, insiste en un punto muy didáctico: “ Queríamos que este lugar fuera un lugar de trabajo, de intercambio y no un museo. Todo ha sido diseñado para estudiantes de escenografía, profesionales de todos los oficios. La idea es que sea un lugar vivo que pueda evolucionar con el tiempo. »
Nos conmueve la infraestructura flexible y ecológica del edificio. A lo lejos, Éric Ruf conversa con las jóvenes cautivadas por su apasionado discurso sobre los diferentes oficios: “ En los talleres de la Comédie-Française, hay muchas especialidades. Una oficina de diseño se encarga de elaborar los planos de todos los equipos, a saber, carpinteros, cerrajeros, tapiceros, pintores, escultores, maquinistas, etc. La presencia de un escenógrafo en los talleres es muy importante, porque siempre hay que encontrar el equilibrio entre técnica, maestría y emoción. »
Salimos de esta visita un poco menos novatos. Apostamos a que algunos adolescentes encontrarán algunas vocaciones aquí. En cuanto a nosotros, ahora que sabemos un poco más, el espectáculo puede comenzar de nuevo. Solo será más maravilloso.
Centro Nacional del Traje y el Escenario, en Moulins (03). Semejante. : 04 70 20 76 20. www.cncs.fr
