En más de cuarenta años de existencia, el festival Briochin nunca había acogido a Étienne Daho. El Rennais adoptado estuvo encantado de actuar allí el domingo por la noche, como parte de la carta blanca que le ofreció el equipo de programación del evento. Los días 15 y 16 de mayo, la cantante ofreció, en el Zénith de París, los dos últimos conciertos de una gira bajo techo que recorre todo el país desde el otoño de 2023.
Con esta primera cita en el festival antes que muchas otras, Daho lanzó una fórmula ligeramente diferente para su nuevo espectáculo, la culminación escénica de su álbum Tirer la nuit sur lesétoiles, lanzado el año pasado. Pocas veces hemos visto al cantante de “El primer día del resto de tu vida” tan soleado como en el gran escenario situado en pleno centro de Saint-Brieuc. En medio de una velada dedicada a muchos de sus protegidos (François
Muy bien acompañado por músicos de primer nivel (François Poggio a la guitarra, Jean Louis Piérot a los teclados, Marcello Giuliani al bajo y Colin Sureil a la batería, además de las 4 cuerdas), Étienne Daho, muy vocal, volcó a un público familiar e intergeneracional. Como si el niño del país viniera a recoger brazadas de amor entre una multitud de fieles. Muy cálido, que se comunica de buena gana con el público, es un Daho realizado que brindó un espectáculo meticulosamente organizado, sin descuidar la espontaneidad. Un sorprendente resumen de lo mejor que el pop hecho en Francia tiene para ofrecer.
Después de él, Eddy de Pretto trazó los contornos de la escena francesa actual. El treintañero, revelado hace menos de diez años, es ahora un peso pesado. Tras un exitoso tercer álbum, el cantante presenta el más ambicioso de sus espectáculos. Una escenografía sofisticada, que innova mucho y establece una relación única entre el artista y su público. Con una camiseta sin mangas, vaqueros altos y zapatos grandes, Pretto pasea sobre una estructura metálica en evolución centrada alrededor de una pantalla con el formato de un cartel publicitario. Solo en el escenario, presenta en la pantalla a los músicos presentes detrás de él, filmados y grabados unas semanas antes. El truco es confuso: realmente creemos que estamos escuchando al cantante acompañado de músicos en vivo.
Durante un “set” tónico, con secuencias cuidadas y bastante virtuosas, el cantante interpretará la mayor parte de sus tres discos. Piezas valientes como Kid, escrita en 2007 y aún igual de impactante en su denuncia de la virilidad abusiva. El texto, lleno de vitriolo, no ha perdido nada de su poder e insolencia. Los arreglos tienen un toque de jazz-rock en este título del que Pretto presume que ahora se estudia en los libros de texto escolares. Otra pieza selecta, Papa Sucre, es objeto de anuncios falsos vergonzosos, en los que aparece un Sugar Daddy 2.0. “Dame algo de dinero, papá”, canta el artista, excitando a la audiencia al preguntar si hay algún sugar daddy entre la audiencia. Bastante teatral en sus gestos, Eddy de Pretto no necesita alta tecnología para causar impacto. Con una sencilla silla de madera, el hombre tiene un carisma que da en el blanco. Pero la presencia de un dron que lo filma desde todos los ángulos da modernidad al espectáculo. Con una voz muy segura, Pretto es capaz de conmover a la gente tanto en una pieza de piano/vocal como con un sistema de sonido fuerte. «Una sala de conciertos es un poco como GrindR o Tinder», dice. Sabemos de inmediato si tendremos algo que decirnos”, declara, en una especie de elogio implícito al público que lo vitorea. Un auténtico triunfo que redime la decepción de su tercer álbum. En el escenario, las canciones cobran cuerpo, se vuelven legibles y le dan a Eddy de Pretto toda la dimensión que tiene.
